Calendario marzo: #WomenComposersChallenge

RETO MUSICAL: Calendario de marzo con una audición asignada de una compositora de la Historia de la Música a cada uno de sus 31 días. ¿Te atreves a hacerlo?

Creadoras de la Historia de la Música

Maravilloso Mapa Interactivo con todas las compositoras a nivel mundial de la Historia de la Música. 

El mapa de Creadoras de la Historia de la Música, es un recurso interactivo creado por la profesora de música valenciana Sakira Ventura, @svmusicology, que trata de recuperar, visibilizar y poner en valor la figura de las mujeres compositoras.

A golpe de Clic en la imagen, podemos viajar desde el s.IX hasta el año 2005 conociendo sus historias y escuchando sus composiciones:

Nina Simone: Cantante, Compositora y Pianista

  Estados Unidos, 21 de febrero de 1933 - Francia, 21 de abril de 2003

Eunice Kathleen Waymon, más conocida por su nombre artístico Nina Simone, fue una cantante, compositora y pianista de Jazz, Blues, Rhythm and Blues y Soul. Se la conoce con el sobrenombre de la Sacerdotisa del Soul).Activista por los Derechos Civiles de su comunidad.Primera mujer negra en actuar en el Carnegie Hall de EEUU.

Virtuosa del piano y marcada por la segregación racial, Eunice Kathleen Waymon nunca alcanzó su sueño de ser la primera pianista clásica negra de EEUU, pero consiguió ser la primera mujer negra en actuar en el Carnegie Hall como estrella del Jazz.

Tras años de estudio diario, el Curtis Institute of Music de Filadelfia la rechazó por ser negra y, ante la imposibilidad de continuar sus estudios, empezó a actuar en locales nocturnos en Atlantic City. 

Allí dejó a un lado a Bach, Beethoven y Debussy y empezó a cantar mostrando su gran voz de contralto. Fue así como nació Nina Simone, nombre artístico que adoptó para ocultar a su madre lo que estaba haciendo, tocar "aquella música del demonio".

Mujer comprometida y activista, utilizó su arte como arma para la conquista de los derechos civiles de su comunidad.

🎶Escuchamos el podcast "Nina Simone, la pianista valiente", del programa Ídolos, de los 40 Classic, una serie de cuentos que recrean las vidas de grandes estrellas de la música. Escritos por Alfonso Cardenal (Sofá Sonoro), dirigidos por Ana Alonso (Guerra 3 / El Gran Apagón) y con Ignacio Sánchez y Pablo Árevalo al frente de la realización sonora.

CLIC EN LA IMAGEN PARA ESCUCHAR EL CUENTO:

No ha habido en la música una mujer más valiente que Nina Simone, una artista comprometida que usó su poder y sus canciones para combatir las injusticias en aquellos Estados Unidos racistas y segregados.

Este capítulo, narrado por la cantante y compositora Brisa Fenoy, nos traslada a los Estados Unidos de los años cincuenta y sesenta para conocer la vida de Nina Simone y sus sueños truncados por el racismo. Pero Eunice supo convertirse en Nina y usar su música para intentar hacer un mundo más justo.

🎶 En el libro "Cuentos de Buenas Noches para Niñas Rebeldes" leemos su historia:

🎶 Visionamos el videoclip de la canción "Ain´t Got no, I Got Life"

🎶 Visionamos el videoclip de la canción "My baby just cares for me" 

Esta canción se utilizó para un anuncio del célebre perfume Chanel Nº5 en 1987.

🎶 Para el que tenga interés en profundizar en la biografía de Nina Simone, os recomendamos ver el siguiente documental-película "¿What Happened, Miss Simone?"

Clic en la imagen:

Clara Schumann: Pianista y Compositora

(Alemania)13 de septiembre de 1819 - 20 de mayo de 1896

Además de ser una de las más grandes pianistas de la historia, escribió su propia música y editó varias obras de su esposo, Robert Schumann, uno de los más importantes compositores del Romanticismo alemán. Aunque no fue precisamente una mujer feminista,sin embargo, fue una mujer fuera de serie en muchos aspectos que vivió toda su vida luchando contra los prejuicios de su época.

Información Recogida:

• Clara Wieck nació en Alemania el 13 de septiembre de 1819. Hija de una renombrada cantante y pianista y un reconocido maestro  de piano, Clara recibió una completa formación musical con los mejores profesores de la época.

• No comenzó a hablar hasta los cuatro años, pero pronto demostró un oído extraordinario. Empezó a tocar con tan solo 5 años y con ocho componía su primera pieza musical, al año siguiente hacía su exitoso debut como concertista.

• Además de piano estudió canto, violín, instrumentación, contrapunto y composición.

• No compuso mucho pero las obras que se conservan de ella tienen gran mérito. Sus composiciones fueron para: piano solo, canciones para voz y piano, música de cámara, orquesta y música coral a capella de gran belleza.

• En el siglo XIX era frecuente encontrar "niñas prodigio" que tocaban muy bien obras de gran dificultad y daban conciertos mostrando sus dotes al piano; pero la mayoría de estas jóvenes, cuando llegaban a cierta edad, dejaban el concertismo por la obligación de ser madres y se dedicaban a su hogar, a dar clases o a otras actividades musicales, alejadas de los escenarios. A diferencia de estas mujeres, la carrera de Clara  continuó en los más altos niveles profesionales hasta pocos años antes de su muerte.

• Realizó alrededor de cuarenta giras de conciertos por el continente europeo y en todos lados era recibida con los más altos honores. Fue una profesional en el sentido económico también: cobraba dignamente, igual que los otros virtuosos de la época, pues fue por mucho tiempo el único soporte de la familia.

• A la escuela de su padre llegaban muchos jóvenes dispuestos a aprender y convertirse en grandes compositores. Uno de ellos entró rápidamente en el corazón de Clara. Con sólo once años se enamoró de Robert Schumann, nueve años mayor que ella. En aquel momento, Robert no era el gran compositor que llegaría a ser, sino que era un joven con pocos recursos y un carácter tendente a la depresión. Con estas credenciales, el padre de Clara se opuso firmemente a la unión de su hija con el joven Schumann.

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  De modo excepcional para su época, Clara se enfrentó a su padre llegando a los tribunales. Era menor de edad y necesitaba la aprobación paterna para poderse casar, así que, como no la obtuvo, dejó que la justicia mediara en el problema, fallando a favor de los jóvenes. 

• En aquella época, no era extraño que una mujer fuera concertista, pero que compusiera no era muy normal. Este prejuicio social y sus propias dudas en relación a su gran talento hicieron que Clara solamente compusiera cuatro obras. Una vez casada, no volvió a componer.

• Clara cuidó de sus ocho hijos y trabajó hasta su muerte para que a su familia no le faltara de nada. 

• Siempre al lado de su esposo, Clara fue la gran musa de Schumann, al que inspiró gran parte de su obra y la intérprete de la misma. Lo común entre los compositores de la época era que ellos mismos tocaran sus propias piezas, pero un problema en la mano derecha hizo que Robert no pudiera interpretarlas. Para eso estaba su famosa y exitosa esposa.

• Tuvo una gran fortaleza espiritual que le permitió soportar una vida dura como artista y llena de tragedias en el ámbito personal, como la separación de sus padres, la muerte prematura de varios de sus hijos y el intento de suicidio y la posterior muerte de su esposo. Pero también tenía algunas inseguridades. Dudaba de su talento como compositora, no se consideraba bella, e incluso no se sentía una pianista excepcional.

• Clara Schumann supone un ejemplo de mujer inteligente, tenaz, luchadora y responsable. Fue madre con devoción, esposa con respeto y una de las pianistas más grandes de la historia. Clara renunció a seguir componiendo, pero en la obra de Robert Schumann está parte de su genio y grandeza. 

• Clara moría en Alemania el 20 de mayo de 1896.

Leemos su historia en el libro 

"Cuentos de Buenas Noches para Niñas Rebeldes 2":

Escuchamos alguna de sus obras:

En los siguientes vídeos podéis ver y escuchar  "El Diario de Clara Schumann", en la voz de la actriz Mayte Domínguez. Selección de textos: Luis Ángel de Benito. Locución: Radio Clásica (Radio Nacional de España):

1. Primera parte desde su niñez hasta su matrimonio con Robert Schumann:

  2. Segunda parte de El Diario de Clara Schumann, desde sus primeros meses de matrimonio hasta la muerte de Robert:

Rachel Portman: Compositora de Cine

Inglaterra - 11 de diciembre de 1960 

Fue la primera mujer en ganar un premio Óscar en la categoría "Mejor banda sonora".

Información recogida:

• Rachel portman nació el 11 de diciembre de 1960.

•  Es una compositora británica, conocida principalmente por su trabajo en el cine.

• Vive en Inglaterra, Reino Unido.

• Fue la primera mujer en ganar un premio  Óscar en la categoría "Mejor banda sonora” por la película "Emma", en 1996.

• Tiene 3 hijos: Anna, Giulia y Niky.

• Cuando compuso su primera BSO tenía tan sólo 22 años.

•  Fue nominada al premio Óscar en la categoría Mejor Banda Sonora por sus producciones para las películas "Las normas de la casa de la sidra" en 1999 y "Chocolat" en 2000.

• También compuso las bandas sonoras de docenas de otros filmes, entre los que se destacan: Benny & Joon (1993), Ethan Frome (1993), Sólo tú (1994), Smoke (1995), Marvin's room (1996), Adictos al amor (1997), La bella y la bestia 2 (1997), La leyenda de Bagger Vance (2000), La verdad sobre Charlie (2002), Hart's War (2002), La sonrisa de Mona Lisa (2003), La mancha humana (2003), El mensajero del miedo (2004), Oliver Twist (2005), Infamous (2006), La casa del lago (2006), La Duquesa (2005) y El Héroe de Berlín (2016).

• Otros de sus trabajos incluyen la ópera infantil The Little Prince (que luego fue adaptada para televisión).

Melba Liston: Trombonista

Melba Doretta Liston (EEUU 13 enero 1926 - 23 abril 1999) fue una trombonista afroamericana de Jazz, Profesora, arreglista y compositora. 

Fue la primera mujer trombonista que tocó en grandes bandas durante los años 1940 a 1960.

TROMBONISTA:Intérprete de Trombón.

ARREGLISTA:Un arreglista es alguien que hace arreglos musicales.Se distingue del compositor, en que el arreglista no compone piezas propias, sino que trabaja con la composición ya escrita y combina nuevos elementos para adaptarlos a la misma.El arreglo musical es el equivalente a lo que en teatro se llama libreto o guión. En un libreto, hay diferentes personajes, y hay una participación para cada personaje. Igualmente, en un arreglo musical hay una participación escrita o pre-grabada para cada músico.

Buscamos y leemos su historia en el libro "Cuentos de Buenas Noches para Niñas Rebeldes":

Hay un cuento editado en inglés para niños, con unas ilustraciones extraordinarias que cuenta la biografía de Melba Liston, y que a la vez sirve de tributo a una de las mejores músicos de Jazz, no reconocidos, de la historia:

DATOS BIOGRÁFICOS:

• Tal día como hoy, un 13 de enero de 1926 nace en EEUU Melba Liston.

• Desde muy pequeña le encantaba escuchar música. Sonidos y ritmos bailaban en su cabeza: desde el toque de una guitarra hasta el ronroneo de un tambor,el zumbido de un bajo o la punzada del piano.¡Melba tenía música en su mente incluso cuando estaba dormida!
  

• A la edad de siete años se enamoró de un trombón grande y brillante y su madre se lo compró; su familia apoyaba sus actividades musicales.

• Fue una autodidacta niña prodigio.Su abuelo tocaba la guitarra, y a los ocho años ya era suficientemente buena para estar en la estación de radio local.

• Fue la primera trombonista femenina en una big band, con apenas diecisiete años.

• Cuando se disolvió la orquesta donde tocaba, se fue de gira en 1949 con Billie Holiday, pero se vio tan profundamente afectada por la indiferencia de las audiencias y las discriminaciones por raza y género que encontró por el camino, que dejó de tocar durante unos años y se dedicó a enseñar y a trabajar de secretaria en la junta de educación de Los Ángeles.

• En 1956 volvió al mundo de la música, y en 1958 formó su propio quinteto totalmente compuesto por mujeres.

• En el año 1973 llega a Jamaica y se convierte durante seis años,  en profesora de la Jamaica School of Music. Dos años más tarde, compone y realiza arreglos para la primera película de comedia en Jamaica.

• Melba obtuvo una gran reputación como arreglista de jazz, un logro en un campo dominado por los hombres en general.

• Además del trabajo en común con grandes músicos, Melba se ocupó de la desigualdad en la industria de la música. Más de una vez sufrió maltrato y discriminación, y se le negó el acceso a las oportunidades más grandes como compositora y arreglista por ser mujer y afroamericana.

• En 1979 formó una banda de Jazz exclusivamente femenina llamada "Liston Empresa Melba".

• Melba también trabajó como "compositora fantasma" durante su carrera, lo que significa que se le pagó secretamente para completar los arreglos para otros compositores, a quienes se le atribuiría el trabajo. 

• En 1985 se vio obligada a dejar de tocar  a consecuencia de un derrame cerebral que la dejó parcialmente paralizada.

• En 1987 fue galardonada con una beca en el Jazz Masters del fondo Nacional de las Artes; el más alto honor que EEUU da a un artista de Jazz.

• Muere en 1999, después de haber hecho una contribución única y singular a la música del siglo XX.

Missy Elliot: Rapera

EEUU - 1 de julio de 1971

Cantante, productora, rapera, compositora, arreglista,  empresaria y defensora de los derechos de la mujer. 

Está considerada como la artística femenina con más éxitos dentro del hip-hop de todos los tiempos. Además también fue reconocida como una de las productoras / compositoras mejores de todos los tiempos.

Información Recogida:

• Nacida el 1 de julio de 1971 en Virginia (EEUU),vivió en un hogar donde su padre maltrataba a su madre.

• Missy,destina parte de sus ganancias a “Break The Cycle”, la organización sin fines de lucro que creó para luchar contra la violencia de género.

• Su carrera se inició cuando formó parte del grupo femenino de R&B Sista, en el inicio de la década de los '90, para más tarde trabajar junto a su amigo de la infancia , productor y rapero Timbaland.

• Comenzó a rapear como coro de grandes artistas y, con sólo 25 años, armó su propia compañía, “The Gold Mind”.

• Publicita su propia línea de cosméticos, “Coca Cola” o “Gap” 

• Considerada uno de los genios creativos de la música contemporánea, produjo y escribió canciónes para Mariah Carey, Janet Jackson, Whitney Houston, Eminem y Destiny's Child, además de gestar el gran éxito pop del 2001: la versión de “Lady Marmalade” que Christina Aguilera, Pink, Lil' Kim y Mya grabaron para la banda sonora del film “Moulin Rouge”.

• En el año 2002 ganó un Grammy, y poco después sumó cinco premios Grammy más.

• Es la única rapera femenina en tener seis álbumes certificados platino en Estados Unidos.

Kassia: Compositora

Estambul 810-867

Kassia: compositora  del siglo IX que constituye la primera figura femenina de la historia de la música de la que se conserva obra escrita, es decir, notación musical de su trabajo.

Diego y Pablo investigaron sobre ella:

• Nació en Costantinopla (Estambul)cuando ésta era la capital del Imperio Romano de Oriente en el año 810, al parecer, en el seno de una familia aristocrática de la Corte. Y murió hacia el año 867.
• Fue escritora, poetisa, filósofa y compositora del Imperio bizantino(Estambul,Turquía). 
• Está considerada como la primera compositora de la cual no sólo se conserva buena parte de su trabajo musical, sino que aún hoy día forma parte de la liturgia ortodoxa. 
• También fue una firme defensora de la causa de las mujeres.
• Destacó por su inteligencia, belleza y cultura.
• En el año 843 fundó un monasterio en el oeste de Constantinopla, y se convirtió en su primera abadesa(mujer que desempeña el cargo de "superiora" en una comunidad religiosa cristiana que cuenta con, al menos, doce monjas).
• Se le atribuyen unas 50 composiciones litúrgicas. Autora de letra y música.

Estas son las presentaciones de Diego:

Alaska: Cantante

México 1963

Cantante, Compositora, Actriz y Presentadora de televisión

Alaska tuvo mucha aceptación entre el alumnado; fueron muchos los que eligieron investigar sobre ella:

Exposición Oral de Hugo y Jonás:

Presentación de Laura y Tania:

Información recogida por todos los investigadores:

• Alaska es una cantante, compositora, actriz y presentadora de televisión hispano-mexicana.
• Nació el 13 de junio de 1963.
• Hija de padre exiliado español(asturiano), y de madre cubana, nació en la Ciudad de México y después regresó a España. 
• Es uno de los grandes iconos de nuestro país desde la transición democrática. 
• Es una de las artistas más representativas de la mítica movida madrileña de los 80.
• Ha desarrollado desde muy joven una intensa trayectoria musical que continúa con éxito en la actualidad, ofreciéndonos una gran cantidad de canciones que significaron toda una revolución cultural en su época.
• En 1977 comenzó como guitarrista de un grupo de punk madrileño llamado Kaka de Luxe.

• En 1979 formó el grupo Alaska y los Pegamoides en el que ella era la vocalista principal.

• Más tarde, en 1982, alcanzó aún más éxito con sencillos de su nuevo grupo Alaska y Dinarama, tales como «Cómo pudiste hacerme esto a mí», «Ni tú ni nadie» o «A quién le importa» que por su letra es su canción más emblemática y versionada, además de convertirse en todo el mundo de habla hispana en el himno gay.

• En 1984 empezó como presentadora de TVE en el mítico programa infantil y juvenil "La bola de cristal".El programa recibió dos premios «TP de Oro» al mejor programa infantil en los años 1985 y 1987. Cabe destacar el continuo reconocimiento de diferentes sectores de la sociedad hacia este programa que se salía de la norma marcada por los programas infantiles de su época y otros más actuales, y que apostaba por tratar a los niños como personas adultas. La bola de cristal reflejaba el cambio sociopolítico que supuso la Transición en España y la explosión cultural y musical conocida como la Movida madrileña.(Haciendo clic en la imagen podrás ver el primer programa de la bola de cristal):

• Desde 1989 pertenece a Fangoria, grupo underground en sus inicios, que lidera junto a Nacho Canut.

• Contabilizando los cuatro grupos musicales que ha formado, sobrepasan los 40 millones de copias vendidas.
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• Se casó hace 18 años con Mario Vaquerizo, representante de la artista y vocalista del grupo Nancys Rubias.

• Entrevista en dónde Alaska cuenta su biografía:

• Encuentro con Alaska en el Centro Niemeyer: La cantante Alaska fue entrevistada por el periodista asturiano Chus Neira en el Centro Niemeyer de Avilés (Asturias). El encuentro, bajo el título "De Barrio Sésamo a la Bola de Cristal... o cómo la Movida cambió la cultura en España", se celebró el 13 de septiembre de 2013: